50 ans après l’introduction de Artaudl’album de Luis Alberto SpinettaIl Théâtre Colon Sera envoyé via streaming « Demain, c’est mieux », un concert qui rend hommage au chef-d’œuvre de l’artiste Lundi 22 mai, 22h30. L’événement peut être suivi en direct via le site Web du théâtre et ses comptes officiels Facebook, Instagram et YouTube.
La direction musicale du concert, qui rend hommage à un chef-d’œuvre du rock national depuis un demi-siècle, est entre les mains du pianiste Adrien Iaies avec la participation de Déborah Dixon, Sol amour enfant, Emilio de Guercio Et Airs de Santiago.
Artaudramené à la vie 1973constitué le deuxième album solo de Luis Alberto Spinettapour lequel il a ajouté les contributions de son frère Gustavo, Rodolfo García et Emilio del Guercio et est apparu comme le troisième disque de sa scène Poisson enragé. Dans son disque les chansons sont numérotées”Toutes les feuilles viennent du vent“, “cimetière du club“, “Depuis“, “tromperie“, “vraie soif“, “Cantate abrégée en jaune“, “descendre“, “La staroste, l’idiot” Et “les potins du monde», presque tous d’une importance cruciale pour l’œuvre de « Flaco ».
Pour voir la diffusion en direct de l’événement, vous devez assister www.teatrocolon.org.ar ou les réseaux officiels du Columbus Theatre www.facebook.com/TeatroColonOficial, https://www.instagram.com/teatrocolon/ Et www.youtube.com/teatrocolontv.
Hommage de Luis Alberto Spinetta à Artaud au Columbus Theatre
Les Iaies assurés de l’agence Télam travaillé sur ce répertoire iconique pendant sept moisà la recherche de “Sortez du piège de la redondance et de la littéralité pour dire quelque chose de personnel‘ et a indiqué qu’il voulait croire que ce qu’il dit ‘parle aussi du disque et de son créateur’.
“Pour moi Artaud C’est comme le journal du lundi de Spinetta parce que a montré la voie de son génie, est la graine. De là naît toute l’esthétique Spinette, dont on sait plus tard qu’elle s’est développée davantage Poétique parfois surréaliste, parfois impressionniste, l’usage des mots, la manière d’harmoniser les chansons, le type de progression d’accords“Ce genre de mélodies”, a-t-il souligné.
La célébration d’un demi-siècle a été l’un des disques les plus emblématiques de Spinetta et du rock argentin une initiative du Maximum National Coliseumqui a réuni à cet effet l’auteur, pianiste, producteur et arrangeur né à Buenos Aires il y a 62 ans et figure éminente du jazz.
Pour l’évocation aussi ArtaudIaies en a mis un ensemble quatuor à vent (Juampi Di Leone à la flûte, Lis Rigoni au hautbois et cor anglais, Emiliano Alvarez à la clarinette en si bémol majeur et clarinette basse et Julieta Di Fede au basson) et un autre de cordes (Guillermo Rubino au premier violon, Natalia Cabello au deuxième violon, Elizabeth Ridolfi à l’alto et Paula Pomeraniec au violoncelle).
A cet octet il ajouta que guitares de Rodrigo Agudelo, la contrebasse et la basse électrique de Santiago Lamisovski, le batterie et percussions Carto Brandan et les Voix de Deborah Dixon et Sol Liebeskind, le tout sous la direction d’orchestre d’Ezequiel Fautario et avec deux invités spéciaux : Emilio del Güercio (voix) et Santiago Arias (bandonéon et voix). UN Employés qui dispense du piano.
“Il ne m’est jamais venu à l’esprit de jouer une chanson au piano parce que je pense que Artaud C’est un disque de guitare Et il y a quelque chose dans la légèreté, pas dans le sens de la légèreté superficielle, mais dans le sens de l’éthéré qui règne dans la partie rythmique quand il y a de la guitare et il n’y a pas de piano et il me semblait qu’il fallait s’en occuper», le musicien s’est basé sur l’instrumentation de ces versions.
En tout cas, il a souligné : « J’ai aimé l’idée du piano apparaissant à certains moments entre les chansons de l’album, dans lequel je jouerai quelques autres morceaux de Spinetta, de courts fragments que je préfère laisser en surprise. “.
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