Certains des films les plus emblématiques de tous les temps sont ancrés dans la danse et la chanson. Combiner différents médias lors de la narration est un outil puissant, non seulement parce qu’il peut être divertissant, mais aussi parce que le mouvement et la chanson expriment des choses qui ne peuvent souvent pas être exprimées par des mots. Dans les films musicaux/de danse, lorsque les personnages ne peuvent pas exprimer ce qu’ils ressentent, ils versent leur âme dans la danse.
Des films classiques des années 80, comme Danse sale, en marchant, et Danse éclairaux drames qui ont été acclamés par la critique Cygne noir et La La Terre, la danse a aidé à créer certains des films les plus populaires d’aujourd’hui. En 1961, Jerome Robbins a créé l’un des films de danse les plus célèbres de tous les temps, L’histoire du West Side. La comédie musicale/romance mettant en vedette Natalie Wood, Richard Beymer, Russ Tamblyn et Rita Moreno a connu un succès immédiat. Héritage de L’histoire du West Side maintenant plus génial que jamais grâce à l’adaptation cinématographique de Steven Spielberg de 2021, qui permet à l’histoire d’atteindre une nouvelle génération plus jeune, et a récemment été nominé pour plusieurs prix aux prochains Oscars 2022. La liste des grands films de danse à travers l’histoire du cinéma est longue, mais ce sont les meilleurs qui vous feront tenir bon.
8
Mike est magique
En 2012, Steven Soderbergh, lauréat d’un Oscar, a réalisé la comédie dramatique Mike est magique avec Channing Tatum, Joe Manganiello, Matt Bomer et Adam Rodriguez. Le film a rapporté plus de 160 millions de dollars au box-office et a produit une suite, Magic Mike XXLsorti en 2015. Bien que Mike est magique Largement apprécié des téléspectateurs et des fans de Channing Tatum, le film est un bond en avant pour un réalisateur connu pour son travail Contagion, Ocean’s Eleven, et, le film qui a fait de Soderbergh un Oscar, Trafic. Récemment, Tatum a révélé que le dernier film de la série Le dernier de Magic Mike dansant tout le monde dansera.
7
Cabaret
Ce qui rend Cabaret un grand film de danse est qu’il a été réalisé et chorégraphié par la légende de la danse Bob Fosse avec de grandes influences de la star de Broadway Gwen Verdon. Fosse et Verdon sont à ce jour des idoles dans la communauté de la danse en raison de leur impact sur Broadway et la danse jazz américaine dans son ensemble. La fille de Judy Garland, Liza Minnelli, a joué dans Sally Bowles aux côtés de Joel Gray et lui a donné une pause dans sa carrière. Tous deux ont reçu des Oscars pour leur tournage dans les catégories Meilleure actrice et Meilleure actrice dans un second rôle, en 1973. Dans l’ensemble, Cabaret a reçu huit Oscars dont celui du meilleur réalisateur pour Fosse. De plus, cette même année, Fosse remporte un Oscar, Tony et Emmy à deux mois d’intervalle.
L’histoire de Ren McCormack changeant les règles établies dans la ville conservatrice du Midwest dans laquelle il venait de s’installer est une histoire qui s’étend sur des générations depuis des années. Origine Libre de toute attache sorti en 1984 est devenu un classique des années 80 et est considéré comme l’un des rôles les plus emblématiques de Kevin Bacon. En 2011, Kenny Wormald et Julianne Hough ont relevé le défi de s’attaquer à Ren McCormack et Ariel Moore dans un reboot du film de Craig Brewer. Contrairement à la plupart des suites, 2011 Libre de toute attache très bien reçu et a même obtenu des notes de critique plus élevées sur Rotten Tomatoes que l’original.
5
Danse sale
Le prochain sur la liste est probablement le film de danse le plus emblématique des années 80, Danse sale. Même 35 ans après la première du film, des personnes de tous âges reviendront à Johnny Castle et Baby pour goûter à nouveau à leur histoire d’amour. À la fin de la demi-heure de danse/romance, les principaux acteurs Patrick Swayze et Jennifer Gray ont créé l’une des meilleures routines de film/danse avec Baby soulevé au-dessus de la tête de Johnny comme s’il volait dans les airs.
4
Chicago
Chicago est l’un des rares films de danse à avoir remporté l’Oscar du meilleur film. Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones et Richard Gere jouent dans la musique / crime Rob Marshall en tant que trois des personnages les plus emblématiques de Broadway, Roxie Hart, Velma Kelly et Billy Flynn, respectivement. Le film est basé sur une comédie musicale de Broadway Chicago à l’origine chorégraphié par Bob Fosse et mettant en vedette Gwen Verdon. Chicago a été acclamé par la critique extrême et a remporté un total de douze nominations aux Oscars.
3
Cygne noir
Bien qu’il y ait une certaine controverse sur la quantité de danses professionnelles Cygne noir fait par Natalie Portman, il est indéniable qu’il s’agit d’un beau film qui raconte l’histoire d’un artiste mis de côté et prêt à tout pour son métier. La santé mentale et les traumatismes sont des problèmes très graves et pertinents dans la communauté de la danse, en particulier dans le monde du ballet. Le tournage de Nina Sayers par Portman a fait de l’actrice son premier Oscar de la meilleure actrice, et malgré sa performance exceptionnelle, le seul problème avec Cygne noir est le manque de double crédit pour sa danse, Sarah Lane, danseuse principale de l’American Ballet Theatre, qui a été acceptée pour son travail sur le film.
2
La La Terre
Certaines des scènes les plus mémorables et les plus étonnantes de Damien Chazelle La La Terre est due à la chorégraphie de danse complexe et visuellement attrayante. Le mouvement joyeux et expansif de la scène d’ouverture, “Another Day of the Sun”, et les beaux et étonnants moments de partage entre les actrices Emma Stone et Ryan Gosling dans “Lovely Night” sont impressionnants. Le film est un exemple parfait de la façon dont la musique et la danse peuvent améliorer la narration d’une manière très unique. Emma Stone a remporté l’Oscar de la meilleure actrice pour son rôle dans le film en plus de La La Terre quatre autres Oscars.
1
L’histoire du West Side
Classé numéro un sur la liste est le film de danse le plus emblématique de tous les temps, L’histoire du West Side. Cette histoire intemporelle est basée sur Roméo et Juliette initialement sorti en 1961 et réalisé par le chorégraphe Jerome Robbin, avec Natalie Wood, Rita Moreno, Richard Beymer et George Chakiris. Bien que l’histoire de Tony et Maria et la musique de la légende de Broadway Stephen Sondheim soient remarquables, l’adaptation originale présente de nombreux inconvénients. L’histoire du West Side, principalement basé sur la fausse représentation des Portoricains. Steven Spielberg a relevé le défi de créer sa propre projection pour le film sorti en 2021, avec Rachel Zegler, Ansel Elgort, Rita Moreno, Ariana DeBose, Mike Faist et David Alvarez. Dire que le film a été un succès est un euphémisme, surtout si l’on considère L’histoire du West Side (2021) est actuellement nominé pour sept Oscars, dont celui du meilleur film.
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