Critique : la saison 2 de “Euphoria” exceptionnelle avec un jeu d’acteur, une cinématographie et une musique phénoménaux

Cependant, l’émission a échoué en enregistrant de nombreuses épaves de train qui n’avaient aucune résolution et ont rendu le public encore plus avide.

de Eleanor Schifino | il y a 45 minutes

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“Euphoria” taquine son public avec une représentation absurde du lycée. Il y a quelque chose d’enivrant à regarder ces personnages ruiner leur vie, l’incapacité de détourner le regard lorsque leur monde brûle autour d’eux pendant que vous grignotez sur le canapé. Les épisodes oscillent entre le drame pour adolescents campy et l’exploration sombre des personnages, chacun essayant désespérément d’augmenter l’intérêt en augmentant les surprises avec un contenu explicite.

Avec un jeu phénoménal de presque tous les acteurs, “Euphoria” surprend une fois de plus le public avec sa belle cinématographie et ses émotions artistiques. Le spectacle est très provocateur – souvent manifeste, avec une nudité excessive et des scènes de sexe d’exploitation – avec une bande-son parfaite qui définit habilement l’ambiance de chaque scène. Cependant, les erreurs proviennent d’intrigues non résolues et d’une écriture trop ambitieuse.

Le casting étoilé a excellé dans son jeu cette saison. L’actrice Sydney Sweeney, qui joue le personnage de Cassie Howard, et Zendaya, qui joue le personnage de Rue Bennett, ont provoqué une réaction féroce du public avec leur jeu brut, car le public détestait simultanément ces personnages et se sentait désolé pour eux.

L’épisode 5, “Stand Still Like the Hummingbird”, est indéniablement l’épisode le plus puissant de la saison, un moment rare où le temps semble ralentir lorsque la consommation de drogue de Rue est révélée à sa famille. L’épisode est inconfortable et difficile à regarder à cause de la laideur terrifiante de l’addiction affichée à l’écran. Rue a enfoncé la porte, a crié après sa mère et sangloté sur le sol alors qu’elle passait rapidement de la colère à l’impuissance. Alors que son personnage attaque les gens autour d’elle physiquement et émotionnellement, le mimétisme facial subtil et légèrement panaché de Zendaya montre à quel point Rue ne se soucie pas de ceux qui se soucient d’elle. Après cet épisode, Rue a commencé à se réveiller. Après l’avoir vu à son niveau le plus bas, son sang-froid est devenu plus significatif. Rue est, objectivement, un homme terrible ; elle s’en fiche que les gens autour d’elle soient cohérents et malveillants, mais Zendaya donne une profondeur si profonde à ses luttes qu’il est impossible de ne pas faire preuve d’empathie.

Le personnage de Sweeney, Cassie, subit un changement complet de doux et apprivoisé à carrément fou et non articulé. Tout au long de la saison, les fans ont regardé Cassie fatiguée d’être mise à l’écart alors qu’elle tentait de revendiquer sa personnalité au prix de la perte de son amie. Ses actions sont choquantes et irrévocables, s’aggravant constamment au fil de la saison. Les membres du public adorent la détester, tout cela grâce au dévouement de Sweeney à la folie de Cassie. S’humiliant avec des actions, des mots et des attitudes, le jeu habile de Sweeney illustre parfaitement le détachement de Cassie par rapport à la réalité.

Maude Apatow, le bébé du népotisme devenu célèbre, est également apparue en elle cette saison. Alors que son personnage Lexi Howard forme un drame qui raconte les événements de sa vie chaotique, y compris la vie de presque tous les autres personnages principaux, Apatow présente l’un des rares personnages réalistes et racontables. Bien que son personnage n’atteigne pas la même profondeur que les autres, sa romance innocente avec Fezco (Angus Cloud) explique son potentiel dans la série.

Contrairement à la première saison, la deuxième saison de “Euphoria” a été entièrement tournée sur un film 35 mm pour définir davantage l’ambiance et le ton de l’émission. En ajoutant une certaine texture et du grain, j’ai été surpris que mes yeux non avertis puissent faire la différence. Le passage à l’analogique crée une évolution dans le spectacle, ressenti comme un lointain souvenir incitant à la nostalgie d’une époque inconnue. Le contraste élevé du film met l’accent sur les hauts et les bas vécus par les personnages, reflétant l’ampleur des émotions sous forme physique. En augmentant les prises et l’éclairage, la transition vers le film est l’une des rares choses que la deuxième saison a fait mieux que son prédécesseur bien-aimé.

Remplir un grand jeu d’acteur est une excellente bande-son. L’auteure-compositrice-interprète Labrinth ajoute un rythme harmonieux à son style électronique. La deuxième saison présente certains des sons emblématiques de la première saison – par exemple “Nate Growing Up” et “All for Us” – mais s’appuie sur sa nature opérationnelle avec de nouveaux instruments religieux comprenant des orgues et des chœurs spécialisés dans la création de tensions. “I’m Tired”, une nouvelle chanson créée pour la saison, a été enregistrée dans une église alors que Rue atteignait son horrible niveau de dépendance devant une congrégation imaginaire.

La partition présente une variété d’artistes musicaux, dont chacun se marie parfaitement avec le ton de la performance, bien qu’il existe des différences significatives. “Watercolor Eyes” de Lana Del Ray fait un compliment alors que le public réfléchit à sa tristesse, “Dead of Night” d’Orville Peck voit la première trahison de Cassie envers sa meilleure amie, Maddy Perez (Alexa Demie), et “Dirty Work” de Steely Dan fournit les sons de piste appropriés pour l’intégration de Rue dans la vie de la drogue et du crime. L’arrangement méticuleux de la bande sonore conduit l’histoire de manière inattendue, mais réussie.

Alors que la troisième saison de “Euphoria” est en préparation et explore peut-être davantage les histoires de personnages inexplicables, la gamme de la série semble limitée après cette deuxième saison lorsque l’écrivain et créateur Sam Levinson se tourne vers un scénario de plus en plus absurde. Ce n’est pas toujours une mauvaise chose, car cela donne au public certaines des meilleures scènes de la série. Les numéros de danse homoérotiques stylés interprétés en spandex doré pour “Survive for a Hero” de Bonnie Tyler sont peu probables pour un drame de lycée, mais sont le point culminant de la saison.

La tentative de Levinson de maximiser a eu des résultats mitigés : lorsqu’elle a réussi, “Euphoria” a été acclamée par la critique avec sa profondeur réfléchie obscurcie par un affichage animé, mais lorsqu’elle a échoué, le public est devenu confus et incertain, devant se tourner vers TikTok pour obtenir une explication. de choses qui semblent importantes. point de tracé. De plus, il y a plusieurs intrigues qui sont laissées entièrement en suspens. Par exemple, la dette de Rue envers Laurie (Martha Kelly), une trafiquante de drogue, n’est jamais résolue. Tout le personnage de Kat Hernandez (Barbie Ferreira) est pratiquement absent de la série. Dans un effort pour surmonter sa tristement célèbre première saison, la deuxième saison s’appuie trop sur une démonstration d’intrigue bizarre alors que le vrai pouvoir réside dans un examen approfondi de la perte, du chagrin et du désespoir.

La deuxième saison de “Euphoria” est une expérience de luxe, un récit maximal de la dépendance, de la perte, de la tristesse et du désespoir. Les acteurs apportent le spectacle avec le beau jeu d’acteur et les émotions brutes qui caractérisent la série. Cependant, en raison du manque de résolution des différentes intrigues, il n’est pas clair si la narration bâclée ou simplement l’explication tardive a empêché “Euphoria”. Avec un peu de simplicité et un recentrage sur ce qui a rendu l’émission si spéciale la saison dernière, l’avenir d'”Euphoria” promet une continuation de l’excellence qui a conduit à son amélioration.

Évaluation: ★★★★ ☆