Il est toujours à la fois fascinant et décourageant de voir quelles icônes hollywoodiennes deviennent la cible de réactions négatives pour peu de raisons. Anne Hathaway a ces dernières années. Alors que parfois un commentaire mal formulé ou un nouveau projet décevant peuvent suffire à nuire à la réputation de quelqu’un, Internet tourne souvent sa colère contre certaines stars simplement parce qu’elles sont populaires. Anne Hathaway a remporté un Oscar (pour Les Miserables), a joué dans de nombreux films acclamés et réussis, et a récemment fait son retour dans des films indépendants. C’est vraiment une affaire déroutante dans laquelle elle n’aurait jamais dû être haïe en premier lieu.
Comme beaucoup d’actrices de sa génération, Anne Hathaway était une star de Disney qui a dû faire des années de travail plus sérieux pour être traitée sérieusement par l’industrie. Alors que les comédies romantiques sont beaucoup plus exigeantes pour les interprètes qu’il n’y paraît, Hathaway n’était pas considérée comme une actrice légitime jusqu’à ce qu’elle commence à faire des choix plus audacieux, en travaillant avec des cinéastes d’auteur établis. C’est ici que Hathaway a vraiment montré sa gamme, et il est impressionnant qu’elle ait réussi à naviguer dans différents genres ces derniers temps. Entre son récent rôle à la télévision sur Apple TV+ Nous nous sommes écrasés, son rôle déchirant dans James GrayLe film autobiographique sous-estimé de heure d’Armageddonet son prochain travail avec Guillaume Oldroyd au Eileenil est clair que Hathaway fait un retour, même si elle n’est jamais vraiment partie.
Anne Hathaway est une non-conformiste depuis le début
Le journal d’une princesse n’est pas un film qui aurait dû fonctionner sur papier. Il y a eu plus que quelques tentatives pour raconter des versions en direct de contes de fées bien-aimés, et généralement le consensus a été que ces histoires fonctionnent mieux dans l’animation. Le journal d’une princesse devait avoir une perspective moderne du genre sans perdre son public PG, mais devait également satisfaire le public qui voulait voir une comédie romantique légitime. C’est fondamentalement un miracle que le film ait fonctionné, mais il l’a fait à cause de la personnalité magnétique de Hathaway. Elle a un sens pétillant du charisme en tant qu’adolescente empathique Mia Thermopolis, capturant la nature humble d’un bon leadership qui la rendait vraiment digne de devenir une princesse.
Bien qu’il soit impressionnant que Hathaway ait pu diriger un film majeur dans son premier rôle, il est encore plus incroyable de voir à quelle vitesse Hathaway a maintenu, puis renversé cette même image. Bien que Hathaway ait suivi Le journal d’une princesse avec l’adaptation tout aussi réussie de Cendrillon Ella, enchantée, elle a reconnu la stigmatisation qui viendrait avec la reproduction du même personnage mignon une fois qu’elle aurait vieilli hors des rôles. Il y a une courte durée de vie dans la carrière des jeunes vedettes, car il est facile pour leur profil de décliner s’ils ne sont pas en mesure de montrer une diversité dans leur travail.
Hathaway a assumé plusieurs rôles qui ont souligné ses capacités dramatiques; tandis que Le journal d’une princesse et Ella, enchantée se dérouler dans une forme magique de réalité, cela ne signifiait pas que Hathaway ne pouvait pas apporter maturité et humanité à ses performances. Tandis que Ravage n’est finalement pas devenu un classique d’aucune sorte, il a montré à quel point Hathaway était engagé envers un matériel énervé et potentiellement bouleversant. Cependant, elle a eu la chance de commencer dans un chef-d’œuvre avec son tour bref mais inoubliable Le Leec’est montagne de Brokeback; dans un rôle qui l’oblige à faire preuve d’une dignité tranquille et d’un chagrin inavoué, Hathaway a illustré le désir inexprimé d’une femme abritant un secret longtemps gardé.
Anne Hathaway sort de Disney Starlet
Bien que ses premiers projets puissent être décrits comme des comédies romantiques, ils étaient de nature plus situationnelle et n’exigeaient pas que Hathaway elle-même montre à quel point elle pouvait être humoristique. Cependant, cela ne signifiait pas qu’elle n’avait pas un sens de l’humour beaucoup plus sarcastique, et ses rôles ultérieurs dans Le diable s’habille en Prada et Deviens intelligent a prouvé qu’elle pouvait affronter des vétérans de l’industrie. Échanger des espars verbaux avec Meryl Streep et faire des gags physiques avec Steve Carell n’est pas facile, mais Hathaway a réussi à se défendre.
Le travail de comédie romantique de Hathaway est remarquable, car elle a même pu être la meilleure partie de projets génériques comme Amour et autres drogues et La Saint-Valentin. Cependant, c’est la force dramatique qu’elle a montrée dans Jonathan Demmeest un classique moderne Rachel se marie qui fait d’elle l’une des meilleures de sa génération. L’étude élégante et percutante de Demme sur une femme renouant avec sa famille après sa sortie de cure de désintoxication est le type de film qui ne fonctionne que si la performance en son centre est captivante; Hathaway a apporté une élégance inébranlable mais discrète au rôle qui a capturé les tentatives imparfaites mais sincères d’amélioration de soi de Rachel.
Il ne fallut pas longtemps avant que l’industrie ne doive reconnaître ses talents de manière majeure. L’année 2012 a sans doute été la plus importante de sa carrière, puisqu’elle a endossé le rôle très attendu de Selina Kyle dans Christophe Nolanc’est Le chevalier noir se lève. Ça allait être un défi pour n’importe quelle actrice de dominer Michelle Pfeifferle travail de définition culturelle de Catwoman dans Le retour de Batman, mais Hathaway a réussi à prendre un angle différent sur la femme fatale au cœur d’or ; elle a même réussi à ajouter un peu d’humour à la trilogie autrement sombre de Nolan. Alors que les opinions varient sur Tom Hoperc’est Les Miserables, la performance d’arrêt du spectacle de Hathaway en tant que Fantine est tout simplement déchirante. La performance brève mais essentielle a valu à Hathaway un Oscar très mérité de la meilleure actrice dans un second rôle.
Anne Hathway montre sa gamme
Il est dommage que les acteurs soient souvent jugés sur la réussite de leurs projets, et pas nécessairement sur leur travail. Hathaway a pris des risques plus audacieux par la suite et a réussi à donner des performances intéressantes malgré la qualité du projet. Elle a ajouté beaucoup de charisme nécessaire à Nancy Meyers‘ Le stagiairecertainement attaché au matériel dans le Alice au pays des merveilles films, et a même réussi à rendre le dialogue le plus gonflé de Nolan convaincant dans Interstellaire. Chacun de ces films a ses défenseurs passionnés, il y a donc de l’espoir que le travail de Hathaway ait au moins trouvé son public.
Heureusement, Hathaway a atteint le point de sa carrière où elle peut vraiment entreprendre des projets passionnés. Entre l’utilisation d’une histoire de kaiju comme métaphore de l’alcoolisme dans Colossalengageant une discussion importante sur le scandale DuPont en Eaux sombreset humaniser une mère ouvrière complexe dans heure d’Armageddonl’enthousiasme de Hathaway pour les projets non traditionnels a conduit à la période la plus intéressante de sa carrière.
Il est regrettable qu’Anne Hathaway ait reçu autant de retours de flammes ; peut-être que les critiques ont contesté le fait qu’elle était dans Robert Zemeckis‘ Les sorcières ou le désastreux véhicule Netflix Sundance La dernière chose qu’il voulait, mais ses performances dans l’une ou l’autre de ces bombes en streaming ne doivent pas être confondues avec leur qualité négative globale. Peut-être qu’Internet choisit apparemment une star sans prétention dans un chapeau pour la détester inutilement, mais Hathaway continue d’être l’une des actrices les meilleures et les plus dynamiques de sa génération.
